Anthony Howe e Suas
Esculturas Cinéticas Hipnotizantes
De um coração de metal para uma modelo
a obras grandiosas de encher os olhos, conheça o processo de criação e a visão
artística do escultor americano
O The Creators Project se uniu a Anthony Howe, um
pintor e escultor de Eastsound, em Washington, para dar destaque ao seu
trabalho no meio das surreais esculturas cinéticas que são inicialmente criadas
num software 3D. “Estava cansado de tudo ser estático no meu mundo visual”,
conta Howe. Em outras palavras, ele acredita que as esculturas não precisam ser
desenhos estóicos sem vida. Howe cria arte que vive e se move com a natureza, e
seus recortes de metal nos dão a ideia de uma espécie de descansos de tela em
tamanho real.
O artista nos contou sobre como suas obras vão de
modelos 3D que ele desenha em seu computador a desenhos no CAD feitos com o
Rhinoceros 3D. Estes desenhos são então cortados a laser com uma cortadeira de
plasma antes de serem modelados em meticulosas estruturas que usam processos
tradicionais de trabalho em metal. Para criar esculturas tão hipnóticas como as
de Howe é preciso ser uma pessoa relativamente estranha e saber pensar grande.
Durante nossas entrevistas, o artista compartilhou suas visões de sabedoria
xamânica, que eram muito afiadas para não serem incluídas aqui.
Ilumine-se com Anthony Howe, primeiro com a série
de GIFs das suas esculturas cinéticas, mas acompanhe esses visuais (que estão
mais para vórtices do que qualquer coisa) às frases de Howe sobre o mercado da
arte, criação e inovação. Encorajamos o uso dessas frases como mantras que vão
te ajudar a atingir o efeito completo da transcendência dessas imagens. Comecei a trabalhar com esculturas porque
estava interessado numa bela modelo da agência Ford. Fiz um coração de metal
para ela, mas ela provavelmente pensou que eu era um babaca. Não funcionou.
É chocante pra mim que a
minha arte tenha se tornado viral na internet. Nunca imaginei que a internet
pudesse fazer isso. A revolução em vídeo que está acontecendo é uma dádiva
divina ao meu trabalho. Ele se move.
É preciso 10 ou 15 anos
pra que elas fiquem firmes e bonitas. Intuitivamente, tive que deduzir o que
aconteceria se ventasse muito forte. Tento reforçar meu trabalho. A melhor
maneira de testá-lo é acoplar uma das esculturas no meu Ford F-150 e dirigir na
autoestrada. Você pode colocar um pedaço de metal numa mesa e o vento vai
derrubá-lo. Mas se você quer que a obra gire a 1 km/h, daí é mais difícil.
Nessa altura, posso
perfeitamente criar as coisas todas na minha cabeça. Nem preciso desenhá-las.
Posso vê-las na minha cabeça. Faço caminhadas e imagino as formas. Se você
fizer algo por 20 ou 30 anos, você pode escrever as coisas na sua cabeça. Você
pode visualizar toda a trama. Se eu pudesse colocar meu trabalho em
qualquer lugar, seria no parque de esculturas Storm King. Outro lugar seria um novo parque em Seattle que tem um monte de
artistas renomados. Quero estar próximo dos meus contemporâneos.
Minha parte favorita do
processo é descobrir uma nova ideia, um novo momento. É normalmente no
computador ou uma combinação entre perceber alguma coisa na minha cabeça e
fazê-la no computador. Mas essa é, sem dúvidas, mais satisfatória e prazerosa
sensação de frio na barriga. Howe também nos
contou que sua escultura na próxima edição do Burning Man será “a maior
escultura cinética do mundo”. Terá 9 metros de largura, 9 metros de
profundidade e 8 metros de altura, e precisa de um caminhão de 18 rodas para
transportar essa gigantesca estrutura para os dias de utopia no deserto.
Assista ao vídeo abaixo para saber mais.
Para ver mais das criações mágicas do artista, vá
ao seu canal do You
Tube. Imagens
cortesia de Anthony Howe, GIFs por Jordan Kinley.
